私は30年近く業界にいます。 「没入型の音」の概念は、おそらく2000年に機器が商業用に使用されたときに中国に入った可能性があります。商業的利益の促進のために、その開発はより緊急になります。
それで、「没入型の音」とは何ですか？
私たちは皆、聴覚が人間にとって最も重要な知覚手段の1つであることを知っています。ほとんどの人が地面に落ちると、自然界でさまざまな音を収集し始め、視覚、タッチ、匂いなどの知覚方法の長期的なコラボレーションを通じて徐々に神経マップを形成します。時間が経つにつれて、私たちは聞いたことをマッピングし、文脈、感情、方向性、空間などを判断することができます。ある意味では、耳が日常生活で聞いて感じていることは、人間の最も現実的で本能的な認識です。
電気音響システムは聴覚の技術的拡張であり、聴覚レベルの特定のシーンの「再現」または「再作成」です。電気音響技術の追求には、段階的なプロセスがあります。テクノロジーの継続的な進歩により、いつか電気音響システムが望ましい「実際のシーン」を正確に回復できることを願っています。私たちが電気音響システムの繁殖にいるとき、私たちは現場にいるという現実主義を得ることができます。没入型、「嫌悪感を抱く」、この代替感は私たちが「没入型の音」と呼ぶものです。
もちろん、没入感のために、私たちはまだもっと探求したいと思っています。人々をよりリアルに感じさせることに加えて、私たちは日常生活で感じる機会や異常がないというシーンを作成することもできます。たとえば、空中で旋回し、講堂の代わりに指揮者の位置から古典的な交響曲を経験しているあらゆる種類の電子音楽...通常の状態では感じられないこれらすべてのシーンは、「没入型の音」を通して実現できます。これはサウンドアートの革新です。したがって、「没入型サウンド」の開発プロセスは段階的なプロセスです。私の意見では、完全なXYZの3つの軸を使用したサウンド情報のみを「没入型サウンド」と呼ぶことができます。
究極の目標に関しては、没入型のサウンドには、サウンドシーン全体の電気音響再現が含まれます。この目標を達成するためには、少なくとも2つの要因が必要です。1つはサウンド要素とサウンド空間の電子再構築であり、2つを有機的に組み合わせることができ、その後、HRTFベースの（ヘッド関連の伝達機能）バイノーラルサウンドまたはスピーカーの音フィールドをプレイバックのためのさまざまなアルゴリズムに基づいて採用できます。
音の再構築には、状況の再構築が必要です。サウンド要素とサウンドスペースのタイムリーで正確な再現は、多くのアルゴリズムと異なるプレゼンテーション方法が使用される鮮やかな「実際の空間」を提示できます。現在、私たちの「没入型の音」がそれほど理想的ではない理由は、一方ではアルゴリズムが十分に正確で成熟しておらず、他方では、サウンド要素とサウンドスペースが深刻に切断されており、しっかりと統合されていないからです。したがって、真に没入感のある音響処理システムを構築する場合は、正確で成熟したアルゴリズムを通じて両方の側面を考慮する必要があり、単一の部分だけを実行することはできません。
ただし、テクノロジーは常に芸術に役立つことを覚えておく必要があります。音の美しさには、コンテンツの美しさと音の美しさが含まれます。前者は、線、メロディー、調性、リズム、声のトーン、速度、重大度など、支配的な表現です。後者は主に周波数、ダイナミクス、ラウドネス、宇宙形成などを指しますが、暗黙の表現であり、サウンドアートのプレゼンテーションを支援します。私たちは2つの違いをよく知っている必要があり、馬の前にカートを置くことはできません。これは、没入型の音を追求する上で非常に重要です。しかし同時に、テクノロジーの開発は芸術の発展をサポートすることができます。没入型の音は膨大な知識の分野であり、いくつかの言葉で要約して定義することはできません。同時に、それは追求する価値のある科学です。未知のすべての探求、すべての不動と永続的な追求は、電気音響学の長い川にマークを残します
投稿時間：12月1日 - 2022年